Cómo reconocer talavera auténtica: lo que enseña Uriarte, el taller poblano fundado en 1824

Una pieza de talavera certificada debe llevar escrita la palabra Talavera y el anagrama D04, la marca con la que el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial autoriza a un productor a usar la denominación de origen. Así lo establece la NOM-132-SCFI-1998, publicada en el Diario Oficial de la Federación en noviembre de 1998. En las piezas pequeñas basta con el anagrama.

Uriarte Talavera, el taller del Centro Histórico de Puebla fundado en 1824, tiene la primera certificación de denominación de origen otorgada bajo esa norma, la DO4-1. Se presenta como la empresa más antigua de Puebla y una de las primeras del país.

Un taller de 1824 detrás de la denominación de origen

Dimas Uriarte empezó a producir platos, tazas y azulejos en 1824, según México Desconocido. En 1990 el taller pasó a manos de un consorcio empresarial. A principios de esa década, de acuerdo con la propia empresa, Uriarte encabezó a un grupo de talleres que pidió al Estado mexicano proteger la talavera con una denominación de origen y retomó las ordenanzas coloniales del siglo XVII para redactar las reglas del gremio.

La zona de talavera se reconoció en 1995 en poblaciones de Puebla, en 1997 se amplió a un municipio de Tlaxcala y en 1998 salió la norma que regula materiales, procesos y acabados. En 2019, México y España lograron que la UNESCO inscribiera el proceso de fabricación de la cerámica de talavera en su lista de Patrimonio Cultural Inmaterial.

Además de producir, Uriarte vende azulejos, vajillas, tibores, joyería y piezas hechas con artistas, acepta proyectos a la medida y tiene una segunda tienda y galería en Polanco, en la Ciudad de México. En Puebla, la casona funciona como fábrica, tienda y museo.

Qué revisar antes de comprar

La norma describe la talavera como una cerámica hecha con barro negro y barro blanco de la zona protegida, formada a mano en torno o en molde. El vaciado, que consiste en llenar moldes con barro líquido, no está permitido.

El esmalte base no debe ser totalmente blanco ni transparente. Uriarte lo describe como un color que no es blanco puro, con textura arenosa. La NOM pide además un esmalte vítreo que craquela, ligera porosidad, colores de apariencia difusa y el azul o el amarillo en ligero relieve. El cuerpo cerámico, el barro ya cocido, debe ir del crema al naranja.

La decoración se hace a mano con solo seis pigmentos y sus combinaciones, y el esmalte lleva plomo y estaño en fórmulas de la época colonial. Las piezas destinadas a contener alimentos o bebidas deben cumplir también la norma de salud sobre plomo y cadmio.

En Uriarte el proceso tiene siete etapas: preparación de los barros, modelado en torno o molde, una primera quema que deja la pieza en el color que llaman jahuete o sancocho, esmaltado, estarcido para transferir el diseño, pintura con pinceles de pelo de mula o caballo y una segunda quema. Los pigmentos minerales se elaboran en el propio taller. Food & Pleasure reportó en septiembre de 2026 que las piezas que pasan la quema final reciben una firma.

Visitas, talleres y precios

El recorrido guiado por la fábrica dura unos 50 minutos, se ofrece en español o inglés e incluye la colección privada. Cuesta 150 pesos por persona de lunes a viernes y 200 los sábados, sujeto a disponibilidad. El horario es de 10:00 a 15:00 horas, los grupos son de 10 a 12 personas y se necesita reservación previa.

El taller de pintura dura unas tres horas y cuesta 1,000 pesos con entrega de la pieza en Puebla o en Polanco, 1,500 con envío nacional y 2,000 con envío a Estados Unidos o Canadá. Se reserva con al menos dos días de anticipación, no se ofrece en días feriados y la pieza se entrega cinco días hábiles después.

La tienda está en avenida 4 Poniente 911, en el Centro Histórico de Puebla, y abre de lunes a viernes de 10:00 a 19:00 horas, y sábados y domingos de 10:00 a 18:00. Atiende en los teléfonos 222 232 5126 y 222 232 1598, y por WhatsApp en el 222 323 6458.

Foto de portada: «FacadeUriartePuebla», AlejandroLinaresGarcia, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons.